Me encuentro produciendo el
Viernes20 a las 21 hs
El Festival suma el apoyo del DIPUTADO NACIONAL MARIO LEANDRO
1° Festival San Pedro
Clown
San Pedro – Pcia de
Buenos Aires
Del 19 al 22 de
Septiembre de 2013
Facebook: Festival San Pedro Clown
Organiza: Sala Cuarta Pared
Producción ejecutiva: Andrea Feiguin
Diseño gráfico: Mache Gonzalez
Prensa: TEHAGOLAPRENSA
Jueves 19 a
las 20 hs
Sala Cuarta Pared - Almafuerte e Independencia - San Pedro
Tel. 03329 54-0510 – Entradas $50
CRIATURA
DE DIOS – C.A.B.A.
Idea e interpretación ○ Darío Levin
Dirección y
Dramaturgia ○ Guillermo Angelelli
Asistente de Dirección
○ Gastón Santos
Asistente General ○ Micaela
Fariña
Diseño de Iluminación
○ Ricardo Sica
Escenografía ○
Valeria
Álvarez
Vestuario
○ Magda Banach
Música Original
○ Guillermo Rey
Animación y Diseño
Gráfico ○ Kevin Orellanes
Realización de
Vestuario ○ Lisandro Trevi
Realización de Peluca
○ Cecilia Acosta
Producción General
○ Darío Levin
Una criatura de laboratorio.
No sabe nada, no recuerda nada, no sabe quién ni qué es.
Está absolutamente sola y perdida.
A pesar de todo, un impulso inexplicable (tal vez el miedo, tal vez el dolor) la lleva a la acción.
Así comienza el descubrimiento del mundo que la circunda.
En el intento de dar sentido y nombre a lo que la rodea se pone en marcha el mecanismo de una memoria milenaria.
No sabe nada, no recuerda nada, no sabe quién ni qué es.
Está absolutamente sola y perdida.
A pesar de todo, un impulso inexplicable (tal vez el miedo, tal vez el dolor) la lleva a la acción.
Así comienza el descubrimiento del mundo que la circunda.
En el intento de dar sentido y nombre a lo que la rodea se pone en marcha el mecanismo de una memoria milenaria.
Viernes 20 (horario y lugar a confirmar)
“Señor
Trompeta”
Estreno 2013 de TRI TRI. Es un espectáculo para toda la
familia.
creadores de "ZUPREMO" y "GUILLERMO, Un flor
de Principe"-. De Tandil Pcia. De Buenos Aires
Gratarola: Joaquín Borches
Salamito: Winny Ferraro
Beto Molécula: Mariano Delaude
Dramaturgia y Dirección: Eugenio Deoseffe
Producción: Eugenio Deoseffe - Andrés Erro
Musicalización: Eugenio Deoseffe
Escenografía: TRI TRI Producciones
Vestuario: Sandra Kostyak – TRI TRI Producciones
Fotografía: Milagros González
Diseño Gráfico: Belén Bicondoa
Salamito: Winny Ferraro
Beto Molécula: Mariano Delaude
Dramaturgia y Dirección: Eugenio Deoseffe
Producción: Eugenio Deoseffe - Andrés Erro
Musicalización: Eugenio Deoseffe
Escenografía: TRI TRI Producciones
Vestuario: Sandra Kostyak – TRI TRI Producciones
Fotografía: Milagros González
Diseño Gráfico: Belén Bicondoa
Todo era perfecto. El
pueblo era feliz. En él había un teatro: “El Teatro de la Trompeta ” y un
trompetista muy famoso que hacía emocionar a todos con su música. Pero como lo
bueno no dura para siempre, alguien incendió el teatro y los sueños de quienes
allí vivían.
Años más tarde, se pudieron salvar algunas maderas que sirvieron para reconstruir un “Mini Teatro dela
Trompeta ”. Pero NO HAY TROMPETISTA. Y si no se consigue uno,
este nuevo teatrito también corre peligro de desaparecer… ¿Cómo terminará esta
historia? ¿Será posible el final feliz o el mal volverá a vencer?
Años más tarde, se pudieron salvar algunas maderas que sirvieron para reconstruir un “Mini Teatro de
Viernes
Sala Cuarta Pared - Almafuerte e Independencia - San Pedro
Tel. 03329 54-0510 – Entradas $ 50
Quizás quiso decir – C.A.B.A.
De Nacho Albani – Pablo
Algañaraz – Agustín Flores Muñoz
Actúan: Nacho
Albani - Pablo Algañaraz
Dirección: Agustín
Flores Muñoz
Diseño de Luces: RICARDO SICA
Vestuario/Utilería: QUIZÁS QUISO DECIR
Colaboración Dramatúrgica: LAURA NÉVOLE
Ilustración y Diseño Gráfico: ANDRÉS KYLE
Fotografía: JUANA
GHERSA
Realización
Audiovisual: PABLO GIROLA
Colaboración
en Producción: REBECA CHECA
Asistencia: ANDY HERRERA
“…Quizás quiso decir es una obra que invita al espectador a viajar por el
universo de dos payasos divertidos, sensibles y profundos que abren las puertas
de su corazón y se animan a hablar de sus pasiones, sus miedos y sus recuerdos…
Es destacable la notable actuación de Albini y Algañaraz, quienes se comunican
(entre ellos y con los otros) a través de un leguaje gestual y corporal. Hay
una interesante puesta de luces (a cargo de Ricardo Sica) que acompaña en todo
momento a los personajes, generando distintos climas dentro de la historia….”
Clown
para adultos
Dos hombres en la intimidad de una pesca.
Ahí se da lugar a que aparezca todo lo
inesperado.
El
recuerdo del amor, el recuerdo de la despedida, el recuerdo de la muerte,
la
torpeza y malos entendidos de la memoria.
Sábado 21 a las 15 hs
VIA PUBLICA
Deriva
Sábado 21 a las 20:30 hs
Sala Cuarta Pared - Almafuerte e Independencia - San Pedro
Tel. 03329 54-0510 – Entradas $50
"Suena Tremendo" + "Paloma sin Vacilo"
Duración total 60 minutos
Grupo LAS PÉREZ CORREA
LAS
PÉREZ CORREA son: Laura Ortiz y Julieta
Daga – Córdoba Capital
Son 2 espectáculos unipersonales cortos, que se realizan uno
a continuación del otro.
"Suena
Tremendo" Unipersonal de
Julieta Daga
En escena Julieta Daga, dirección Laura Ortiz
“Suena Tremendo” es una obra payasa que sondea
en lo más profundo de la tragedia de Lita, la payasa que debe irse y no quiere.
Lita pasea por sus
recuerdos, sus fantasmas, sus lugares, sus imágenes y vive a fondo cada
instante compartiendo con humor y ternura su más honda intimidad con el
espectador.
Lita, la payasa que debe
irse y no quiere , llora, ríe, canta y así intentando quedarse
busca las más disparatadas excusas… hasta que el tiempo se acabe…. hasta
que llegue el ultimísimo momento……el que al final no será tan tremendo ……
"Paloma
sin Vacilo" Unipersonal de Laura Ortiz
dirección Julieta Daga
“Paloma sin Vacilo” con- cierta payasa
"Nada hay más infinito que volar,
y lo digo yo que soy una paloma……”
“Pero nada hay más, más y más infinito, ni
inconmensurable,
ni negociable que la libertad
y eso también lo digo yo que además de una
paloma soy una payasa…….”
Bocha es una payasa que
de tanto soñar se cree una paloma, se pone alas y es libre en el alma, en el
cuerpo, en la lengua y así te canta las 40. Porque el que no vuela no nace, y
el que no nace no vuela…
Sábado 21 a las 23 hs
Sala Cuarta Pared - Almafuerte e Independencia - San Pedro
Tel. 03329 54-0510 – Entradas $
RESCATE EMOTIVO (No Pasa
Res!) – C.A.B.A.
http://velazquezwalter.blogspot.com
Concepción, dirección e interpretación: Walter Velázquez
Auspiciado por la Asamblea Permanente de los Derechos Humanos y por
la Secretaría
de Cultura de la Nación
María
Jimena López: (Asistencia de dirección)
Ricardo
Sica: (Iluminación)
Soledad
Galarce- Melania Lenoir: Alfiler de Gancho-(Vestuario)
Luis
Sticco: (Arreglos musicales)
Valeria
Stilman: (Dibujos)
Capear!
Martin Acosta: (Diseño gráfico)
Alejandro
Palacios: (Fotografía)
Andrea
Feiguin: (Producción Ejecutiva)
Calostro fue payaso toda su vida, de las
familias de payasos que comenzaron la profesión en su país: Argentina. No se sabe si no recibe
visitas porque no lo dejan recibirlas o porque esta solo…él dice tener
nietos…Pero no vienen nunca a verlo.
No sabemos muy bien si es que tiene familia o si
es que ya nadie se acuerda de él.
Don Carlos Calostro Meconio fue un genial cantante
solista que brilló en
Orquestas típicas de Tango, orquestas muy
famosas y ya desaparecidas (las orquestas y los demás integrantes)
Lo que si es cierto es que Hoy Mismo, mientras
UD lee estas líneas, Don Calostro esta planeando una gesta heroica única:
Huir de
la clínica geriátrica…
Con la idea de pisar nuevamente los escenarios
del mundo, para que las nuevas generaciones sepan que los ancianos tienen mucho
para ofrecer, enseñar y compartir en este mundo pensado solo para jóvenes.
Calostro está de vuelta!!.. Disfrútelo con
alegría…
Calostro está de vuelta!!… No sabemos hasta
cuando.
Seguramente hasta que lo encuentren.
SHOW DE TANGO, Clown y Paro Cardíaco. Don Carlos Calostro Meconio, payaso argentino de 84
años se encuentra internado en un geriátrico, solo… huye para hacer su show de tangos… Hágase cómplice de este RESCATE EMOTIVO…No Pasa Res!
Domingo 22 a las 15:30hs y 17:00 hs
Paseo Público – San
Pedro
Los payasos:
Chacovachi y Maku Jarrak
“Cuidado un payaso malo puede arruinar tu
vida”: del payaso Chacovachi
“Metro y medio” de Maku Jarrak – C.A.B.A.
“¡CUIDADO!! UN PAYASO MALO, PUEDE ARUINAR TU VIDA” Del
Payaso Chacovachi http://www.chacovachi.com/
En un mundo lleno de contrariedades, inocencia,
acidez, conformismo y rebeldía este payaso es un verdadero vengador de los
adultos. No es tonto, ni ingenuo, ni fácil de digerir.
Los malabares, la magia, los equilibrios y la
globología son la excusa, Dios, la política, la muerte, las drogas, el poder,
la falsa modestia, el amor, los ideales y el conformismo son la razón para
reír.
Su misión en este mundo es despertar almas desprevenidas.
¡CUIDADO!, UN PAYASO MALO PUEDE ARRUINAR TU
VIDA, es un espectáculo que emociona, transforma y arde, lleno de risas,
sonrisas y carcajadas, muestra a un payaso auténtico, rompiendo con todos los
códigos tradicionales de los clowns, en
su lucha por entretener sin estupidizar
y sobrevivir en el intento.
Maku Jarrak con Metro y Medio www.makujarrak.com.ar
Un espectáculo basado en la accion fisica y la comunicación comica con el
público de una manera activa y fresca. Maku se comunica sin palabras, creando
asi un lenguaje universal. Durante 40 minutos una payasa entretiene, divierte y
asombra, mostrando personalidad, oficio y un alma clown que entregar.
Con
sus excéntricas habilidades circenses, y su comunicación fresca y
desenfadada esta joven y experimentada payasa supo ganar el reconocimiento
de público y pares dándole presencia y relevancia al unipersonal femenino
en festivales de payasos, circo y teatro de Argentina, España, Francia, Brasil,
Venezuela y Bolivia.
Domingo 22 a las 21 hs
Sala Cuarta Pared - Almafuerte e Independencia - San Pedro
Tel. 03329 54-0510 – Entradas $ 50
Varieté Autóctono Sanpedrino – Cierre del
festival
TALLERES
Cristina Martí
Viernes 20/09 y Sábado 21/09, de 15:00 a 20:00 hs., Club
Viejo
Walter Velázquez / Dario Levin
Jueves 19/09, Viernes 20/09, y Domingo 22/09, de 10:00 a
14:00 hs., Sala El Cuadrilátero
LEVÍN- VELÁZQUEZ “DOS
TIPOS AUDACES" (Estados Payasos) estado de comunicación. estado de alerta
y disponibilidad. estado de juego. estados de energía. estado de actuación
payasa. estado de presente continuo. estado de tirarse a la pileta, de saltar al
vacío. estado de positividad, de aceptación. estado de irreverencia, de
desborde, de sensibilidad. Un entrenamient hacia la VELOCIDAD-LA CALIDAD
de ENERGIA, y la
Disociación Una Autopista hacia el Estado de Gracia.
Guillermo Angeleli
Sábado 21/09 y Domingo 22/09, de 9:00 a 14:00 hs., Sala
Cuarta Pared.
“La lengua en la nariz-
una aproximación al lenguaje del clown"- principios y ejercicios para
balbucear payasadas. Para principiantes y experimentados con ganas de empezar
de nuevo.
Junio 2013
Continúo con la producción de esta compañía internacional, junto con Jimena López.
Próximas Fechas de Funciones del Espectáculo “RESCATE EMOTIVO” (No passa Res!) y los Talleres “El Gusto Es Mutuo” (Clown) “Ganándose El Cobre” (Armado deRutinas de Humor con Variette de cierre)
1 al 15 de junio: NATAL- Brasil//
27 al 30 de Junio: CHACO: Resistencia - Roque Saenz Peña//
7 a 12 de Julio: Río NEGRO- FISKE MENUCO- FESTIN YOSAPA///
14 al 21 Julio : NEUQUEN: Teatro El Arrimadero///
2 al 4 de Agosto: AZUL-Pcia de BUENOS AIRES//
15 al 30 de Agosto: MEXICO D.F -Festival Internacional de Cabaret
Continúo con la producción de esta compañía internacional, junto con Jimena López.
Próximas Fechas de Funciones del Espectáculo “RESCATE EMOTIVO” (No passa Res!) y los Talleres “El Gusto Es Mutuo” (Clown) “Ganándose El Cobre” (Armado deRutinas de Humor con Variette de cierre)
1 al 15 de junio: NATAL- Brasil//
27 al 30 de Junio: CHACO: Resistencia - Roque Saenz Peña//
7 a 12 de Julio: Río NEGRO- FISKE MENUCO- FESTIN YOSAPA///
14 al 21 Julio : NEUQUEN: Teatro El Arrimadero///
2 al 4 de Agosto: AZUL-Pcia de BUENOS AIRES//
15 al 30 de Agosto: MEXICO D.F -Festival Internacional de Cabaret
Y siguen los ensayos de SHE SMILES
She Smiles es la producción que estamos preparando para 2014... lo más bello de lo más bello... fijate!
Estreno en Teatro Anfitrión
Todo pasa, como el río piensa una.
Todo cambia, como el río afirma otra.
Quiero irme con el río, muy lejos, sueña aquella.
No me animo a seguir el río, se lamenta esa.
Quiero ser el río!! Piensa la última y se une a él.
Dramaturgia y dirección: Walter Velázquez
Elenco: Sol Canesa, Valeria Stilman, Jimena López, María Cottet
Titiritera: Carmen Kohan
Todo pasa, como el río piensa una.
Todo cambia, como el río afirma otra.
Quiero irme con el río, muy lejos, sueña aquella.
No me animo a seguir el río, se lamenta esa.
Quiero ser el río!! Piensa la última y se une a él.
Dramaturgia y dirección: Walter Velázquez
Elenco: Sol Canesa, Valeria Stilman, Jimena López, María Cottet
Titiritera: Carmen Kohan
Asistentes de dirección: Belén Pedernera y Facundo Vrdoljak
Producción ejecutiva: Andrea Feiguin
Prensa: TEHAGOLAPRENSA
Junio 2013
Este mes comencé la post producción de
¡Ay Camila!
Es un monólogo
teatral dividido en 13 momentos: 14 de agosto de 1848, Perros muertos, La
primera vez, Mi abuela, La vir-gen, Yo. Uladislao. Mi vulva. Caracol. El agua.
Culpable. Los grilletes, Mi Gutiérrez.
Dichos momentos son instancias en la evocación “fastasmal” que el espíritu de
Camila O'Gorman “vive” en un laberinto don-de el tiempo y el no tiempo se
funden en forma laberíntica. El espíritu evoca su realidad: la de una muchacha
condenada a muerte por amar lo prohibido, y vive en forma de ensoñación lo que
fue, lo que pudo haber sido y no fue; desde su amor por Uladislao y el niño que
lleva en su vientre, hasta lo que imagina como mundo de resistencia. El mundo
interno de Camila es recreado de sus vísceras, su ironía, la ternura, la
bronca, la insolencia y desde el canto, como forma de trascender su propio
relato.
Dicho
espectáculo está dirigido a todo público mayor de 13 años.
Avances:
FICHA TÉCNICA
CORINA BITSHMAN como Camila
Producción Ejecutiva GRUPO ESTIGMA
Diseño y producción gráfica EDUARDO A. ECHÁNIZ
Prensa
TEHAGOLAPRENSA
Música original y dirección vocal SERGIO ALEM
Diseño de escenografía y vestuario LUISA GIAMBRONI
Director asistente ESTEBAN GONZÁLEZ
Dirección General
y puesta en escena CRISTINA ESCOFET
CONTACTO Y CONTRATACIONES
JUNIO 2013
CUANTO
ES MUCHO PARA MAMÁ
Elenco: Silvina Quintanilla, Ricardo Cerone, Agustina Altieri Pan, Natalia Rey y Marcos Fernandez.
Producción ejecutiva: Andrea Feiguin.
Asistente de dirección: Claudia Acosta.
Dirección: Jorge Brambati.
Dramaturgia: Clara Anich.
Producción ejecutiva: Andrea Feiguin.
Asistente de dirección: Claudia Acosta.
Dirección: Jorge Brambati.
Dramaturgia: Clara Anich.
Descripción
Música original: Ofelia Plantade y Ey Pacha!Vestuarista: Cecilia Carini
Escenógrafo: Marcelo Salvioli
Diseño gráfico: Capear! Martín Acosta
Prensa: TEHAGOLAPRENSA
Difusión: Kiako-Anich
Comedia
dramática
SINTESIS ARGUMENTAL
Un velatorio.
Suicidio, karma de la familia. ¿Por qué se mata? Qué la
lleva a quedar conLos brazos así, todos retorciditos y las piernas… y la
sangre salpicada en el piso y en las paredes… Once pisos… Pulmón de manzana.
En torno al cajón, alguien devela lo que era un secreto a
vista de todos. La negación de la hija, el misticismo de la nieta y la avaricia
de todos se sientan
juntos a la mesa.
En una familia, ¿quiénes tienen derecho al llanto, al amor
y... a la herencia? Integrantes recobrados, que resignifican su vínculo con la
muerta. La lucha por el estar adentro o afuera de la familia.
¿Cuánto es mucho para una mujer que por no entregar un
bien fue capaz de entregar un hijo?
*****************************
2013!!!!!
Este año comenzó con las siguientes actividades de producción:
- Continúo con la exitosa COMPAÑIA INTERNACIONAL DE COMEDIANTES "SIN PULGARES" dirigida por Walter Velázquez, con la asistencia de Jimena López, que arrancó el año en enero el Festival Internacional de teatro de Crespo - Entre Rios - Argentina, sigue en febrero el festival Internacional de Humor PATACOMICO en Bolsón - Argentina, para seguir durante el año con diversas funciones en Argentina, Brasil y España, así como la co-producción junto al grupo Tropa Trupe de la ciudad de Natal en Brasil del espectáculo ganador del subsidio IBERESCENA.
http://www.facebook.com/pages/Compa%C3%B1%C3%ADa-Internacional-de-Comediantes-Sin-Pulgares/196853113793990?fref=ts
- Comenzamos la producción de CUÁNTO ES MUCHO PARA MAMÁ de Clara Anich que contará con la dirección de Jorge Brambati.
Este año comenzó con las siguientes actividades de producción:
http://www.facebook.com/pages/Compa%C3%B1%C3%ADa-Internacional-de-Comediantes-Sin-Pulgares/196853113793990?fref=ts
- Comenzamos la producción de CUÁNTO ES MUCHO PARA MAMÁ de Clara Anich que contará con la dirección de Jorge Brambati.
“Todos ustedes quieren algo;
no hay nadie que no quiera algo.
Eso me lo enseñó mi madre;
ten cuidado, decía; todos quieren algo.”
Edward Albee
- Continúo con la dirección de la agencia de Prensa TEHAGOLAPRENSA www.tehagolaprensa.com.ar
Pronto más novedades de producción!!!!
PROJETO GIRO
SULAMERICA
A CIA OBCENA DE ARTES (BAHIA-BRASIL)
OFERECE en Buenos Aires:
OCTUBRE 2012
Lugar: Circo del Aire: Chacabuco 629 (Capital Federal)
http://circodelaire.blogspot.com.ar/
- 4362-9556
Informes e inscripciones: Andrea Feiguin andyfeiguin@gmail.com / 155-062-1635 /
WORKSHOP: POÉTICAS CONTEMPORANEAS – LA PERFORMANCE DE
Duración: 6horas (03 dias)
Miércoles 17, Viernes 19 y Sábado
20 de 14 a
16 horas
Con
profundo caráter político-anarquista y de expansión a través del lenguaje de
performance, la Cia Obcena
de Artes aplica en este taller procedimientos de teatro y danza contemporánea direccionados
para la creación de intervenciones urbanas. Aqui será presentado el concepto de
performatividad como política, trabajando com la analogía de las unidades
mínimas sujeto-acción/performance-célula = sociedad-escena-performance.
Trabajaremos el entendimento de que la escena es el lugar del artista, y que la
performance alcanza su real poder cuando consigue comunicarse con las masas.
Por eso, creemos que la anarquía está em lãs calles, espacio ideal de actuación
política, por ser un espacio en que la política se construye en un intercambio
de las relaciones. Siendo así, hablamos de una “performance escénica” para
ampliar los horizontes de compreensión y actuación de la performance. Al fin del
taller, los participantes realizam una muestra con formato de intervención
urbana.
WORKSHOP: TEATRO DE HUMOR (TEATRO-DANZA-COMICIDAD)
Duración: 3 horas (01 dia)
Sábado 20 de 19 a
22 horas.
El
Taller “Teatro de humor” entiende el teatro como un arte capaz de agregar
distintos lenguajes posibilitando una multiplicidad de aprendizajes y haceres.
De este modo al desarrollar um trabajo, se puede em um mismo proceso derivar
diversos caminos de creación para uma escena. La comicidad en este taller es utilizada como
herramienta tanto de aproximación entre los participantes, cuanto como la posibilidad
de construcción de un modo crítico-político de hacer artístico, ya que encontramos
em lo cómico un tipo de hacer arte capaz de parodiar pensamentos dominantes.
WOKSHOP INICIACION AL CAPOEIRA ANGOLA
Duración:
2 horas (01 dia)
Domingo 21 de 16 a 18 horas
A
Cia ObCena de Artes tiene entre sus prácticas corporales el Capoeira Angola, desenvuelto
junto al ACANNE – Associação de Capoeira Angola Navio Negreiro, grupo con más
de 25 años de experiência y tradición de esta cultura ancestral. En el taller
son priorizados dos trabajos los trabajos de movimientos básicos, golpes y
musicalidad. Al cierre del taller es realizada la tradicinal ronda de capoeira.
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